最令竞争对手懵哔的是，一九三一年，米奇俱乐部的付费会员就达到了一百万
在那个电话都没普及，大多只靠书信交流的年代，这个数字堪称恐怖
要知道，在移动互联网时代，甭管是哪个平台，都没人敢说自己能搞出一百万的付费活粉而在一九三一年，从来没人做过这一套的迪士尼就已经成功了
而在公司有一百万付费粉丝的情况下，电影只要好好做，那还怕没人买吗
所以，狠抓作品质量，打造孩童喜欢的角色，从而将其吸纳进米奇俱乐部，然后在根据孩童们的口味，制作出相应的衍生品卖给他们，就成为了华特迪士尼发掘的产业链。
从这时起，华特迪士尼重新定义了电影。
它，成了广告。
而等到第二次世界大战结束后，婴儿潮随之来临时，发现乐园这个产业无人涉足的华特迪士尼再一次的挥舞起蓝海市场的理论，将米奇俱乐部的千万付费会员全都转化成了乐园粉丝，至此，全世界所有娱乐公司都羡慕的产业链诞生了。
源头产品是电影，它存在的核心意义是广告；
衍生产品是乐园度假村，最主要的目的有两个，一是为源头产品进行推广宣传，做到资源互补，另一个则是实体变现，赚取利润；
接着便是品牌授权，和i有关的一切都能卖。
通过这个循环，华特迪士尼成功的将自己的动画王国变成了资本
而在瞧见这一切后，时代华纳便收购了dc，想要复制这种成功，可惜
女权的想法太超前了。
当然了，时代华纳的失败并不意味着华特迪士尼的成功没法复制，因为在时代华纳错估市场的同时，就有两个人因为借鉴迪士尼的发展道路而到达了成功的彼岸。
那两个，就是乔治卢卡斯和史蒂文斯皮尔伯格。
在时代华纳收购dc之后，他们便把超人的制作推上了进程，而为了拿到这个项目，乔治卢卡斯和史蒂文斯皮尔伯格结伴拜访了超人的创始人马克斯弗莱舍。
没错，就是那个被玛格丽特温克勒推出来的马克斯弗莱舍。
和当年夺走华特迪士尼的幸运兔奥斯瓦尔德一样，马克斯弗莱舍的大力水手和贝蒂娃娃也被玛格丽特温克勒给夺走了，作为一个在生命末期依旧疯狂抗争，想要将自己创造出的孩子夺回来的老人，马克斯弗莱舍给同族的后辈一个改变人身的建议
除非迫不得已，别拍超人
理由，其实很简单。
因为就算他们拍的在好，最后赚钱的也依旧是资本，而不是他们。
如果真的有制作特效的能力，那为什么不自己写个故事拍呢
七十年代的特效，那就相当于三十年代华特迪士尼搞出来的有声动画电影，如果他们真的有能力也有想法，那他们可以和华特迪士尼那样，赌一把。
反正一无所有，输了也只不过是继续从零开始
于是，星球大战出来了。
出来的同时，所有的版权也都在乔治卢卡斯的手里攥着。
之后，史蒂文斯皮尔伯格想去拍007时，尝到华特迪士尼模式甜头的乔治卢卡斯和好兄弟共享了版权，联手搞出了夺宝奇兵。
实际上，星球大战和夺宝奇兵甚至侏罗纪公园，其实都是类似于华特迪士尼模式下的源头产品，也就是以历史第一的噱头抢占市场，然后笼络
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