然后在笔记本上记下了时间点。
这部电影的拍摄非常仓促，所以没有拍摄更多的素材供选择。也就是说，拍摄的原始胶片，除了重复的条数，剪起来差不多就是九十分钟左右的时长。万一有那一段拍摄的不好，剪辑上前后接不起来，那就惨了，只能继续剪掉一些内容，进一步缩短时长。
主要演员都去j那里了，自己也没有可能补拍了。
“这个地方是什么意思”米纳罕指着监视器上的定格画面。那是在地下室第一次斗舞的时候，马达和旋风因为缺少凯莉这位女搭档，被对手两男一女组队打败的时候，沮丧的离开时的画面。
“这是旋风情绪的停止点”，罗纳德没看米纳罕，随口回答到。这里是旋风虽然舞技胜过对方，但是没有女舞手被迫失败的时候，这种沮丧的情绪从被icet宣布战败开始，一直剧烈的喘气，到了特写镜头推上去以后，五秒钟以后观众的情绪也和旋风一起走到了终点。
“什么情绪点”，米纳罕根本不懂沃尔特默齐的现代剪辑理论，开始喋喋不休地争论，“可是我觉得，如果放在稍后一点，正好他转身离去，不是交代的更加完整吗”
“不是的，再长观众就眨眼睛了。”罗纳德知道米纳罕的意思，经典好莱坞剪辑理论，追求的是人物每个动作，都前后呼应，这里转身出门，下一个镜头开车离去，这样才能把人物的动作交代的前后呼应。
但是髪国新浪潮以后，好莱坞也逐渐开始学习欧洲的理论，只要人物的情绪完整，中间的一些细节，比如转身出门，根本不用交代，下一个镜头旋风开车离去，中间的部分观众可以自己脑补出来，还觉得非常流畅。
“眨眼睛什么意思”米纳罕眨着眼睛，问道。
“就是说到这里，是一个完整的思绪，再长一格，观众就要想其他事情了，注意力就有可能不在电影上。”
“什么你能精确预测观众的想法精确到一格”米纳罕根本不信，哪有人有这种本事积年的老剪辑师也不可能做到，何况罗纳德年纪轻轻
“我们打个赌，如果我可以每次都停在同一格上，你就不要再多嘴了。”
“那要是你不能呢”
“那我就参考伱的意见。”
“好”米纳罕自己也是亲自剪辑自己导演的电影的人，哪里会相信这些。要不是罗纳德确实比他导演功夫高明，他早就用大屁股把他挤开，然后高呼“剪剪剪”了。
罗纳德找了支记号笔，在那一个格上做了个记号，然后转动旋钮把胶片倒回去。再次按下播放按钮。
旋风看着兴高采烈的对手三人组，胸中一阵难受，他这边只有凯莉，但是第一凯莉不会跳霹雳舞，第二她有点看不起自己，对自己的暗示视而不见。
各种情绪涌了上来，他胸部起伏逐渐变大起来，眼光中充满了不甘。
“就是现在”罗纳德啪的一声又按下了停止按钮。
米纳罕冲上去检查露出胶片的豁口，那一个胶片上一个记号，正是罗纳德刚才画上的v字母，他的中间名缩写。
“你怎么做到的”米纳罕嘀咕起来，“巧合吧”
罗纳德看了他一眼，又一次倒带正放，啪，他按下按钮后也不去检查。这次的感觉非常好，肯定在同一格上。
这次两个剪辑师先上去查看，两人对视一眼，好像见了鬼似的，
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