自己。
可以说，演员饰演角色就是在表现自己对于角色的理解。
当然，其中有编剧和导演的影子，但更多的是演员自己的理解。
编剧和导演只是给角色注入了一定的思想，而这种思想有些偏颇，甚至出现脸谱化、类型化的特征，演员进入角色以后，怎么演就全靠演员自己的理解了。
编剧和导演不可能手把手地教会演员每一个动作，也不可能让演员什么都不干，就在那里杵着。
演员的基本功除了背台词，就是表演了。
要把台词的内涵理解清楚，配上动作，表演到位，而不能随便应付，更不能出离角色去表演。
如此一来，演员就不仅仅在表现角色了，而是带上了自己的风格。
举个例子。
同样演乾隆皇帝，张国力版的乾隆皇帝和张铁霖版的乾隆皇帝就有很大的不同。
当然，剧本的不同让角色出现了很大的差异，但他们自己的风格却在表演过程中显露无疑。
就是同一部剧本让不同的导演来拍，也会拍出不同的风格，而演员在导演的指挥下，表现出不同的演技。
那么，对于角色的表现，除了编剧、导演的影响，就一定掺杂了演员的影响了，而且这种影响是最直接的，也是颇具个人风格的。
陈道名演秦始皇，带有他个人的大气，演刘邦却带出了痞子劲儿，让人们惊叹于他的演技，知道他是好演员。
也就是说，他在表演过程中除了表演角色以外，还带出了个人的鲜明风格，有对于角色的充分理解和把握，还有自己的临场发挥等。
简单来说，就是在和导演想法不相违背的情况之下。
他们会努力在角色之中添加点属于自己的东西。
“摄影组准备完毕”
“录音组准备完毕”
“道具组准备完毕”
对讲机里面出现各组的汇报，陆晨坐在了久违的监视器面前。
确定所有环节都没问题了之后。
喊出了“开始”两个字。
“a”
场记板也快速的退出镜头。
绿幕戏份可以说已经不算陌生了。
很多大型影视剧的制作一般都会用到绿幕拍摄来完成一些日常难以实拍的镜头。
尤其是科幻大片中那些震撼人心的场景，都运用了绿幕抠像技术，只要演员在绿幕前表演，再经过后期制作，那些场面壮观的镜头就呈现在观众面前了。
所谓的绿幕拍摄是指拍摄电影中特技镜头的背景幕布，演员在绿幕前表演，由摄影机拍摄下来，画面在电脑中进行处理，抠掉背景的绿色，换上其他背景。
在影视剧的制作中，需要用到绿幕拍摄的情况一般会有两种。
一种是需要拍摄完全虚构的，现实中不存在的生物或场景的情况。
比如奇幻片中的魔兽，科幻片中的星球等；
另一种是现实中存在。
但不可能在现实中做出来，或者说虽然能做出来。
但成本太高的情况。
比如让一个演员从高楼上跳下，战争片中常见的飞机爆炸等。
而演员在绿幕前表演不同于实景拍摄。
这种特殊的表演方式不仅对演员控制情绪的能力提出了更高的要求。
对演员的想象力和对动作的设计和组织也是巨大的考验。
绿幕表演的难点在于入戏演员在
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