大小来划分的话,米开朗基罗12岁画出圣安东尼的苦难就应该非常不值钱才对,可事实并非如此。
“事实上,毕加索13岁画的老渔夫,14岁画的艺术家的母亲,15岁创作的科学与慈善等,都得到了广泛认同和赞誉。
“他们创作这些作品时,可比我年少多了。
“艺术不受国界限制,也不受年龄限制,更不受性别限制。
“人们在欣赏艺术时,必须要抛开所有偏见,才能品尝到最甘美的艺术果实。”
华婕讲话时神情很平和,但一字一顿间,音调里透着笃定,眼神中闪烁着骄傲的光。
虽然只有18岁,却有着远超这个年龄的成熟与优雅。
朱斯蒂娜一直在观察华婕的表情,虽然听不懂她在说什么,却能感觉到一些微妙的情绪。
这位成熟的见多识广的女强人,已然确定,华婕是个虽然年轻,但拥有智慧的艺术家。
听到沈墨的翻译后,朱斯蒂娜微微笑了笑。
她很喜欢华婕稳定的情绪,和宠辱不惊的自信与从容。
那种不容易被激怒的平和,让人甚至不自觉会对这个才18岁的女孩儿生出些敬畏之心。
这是靠智慧堆叠起的豁达,是靠理性构架起的温柔。
在本子上写下她的一些感想后,朱斯蒂娜又问了好多个犀利的问题。
诸如作为第三世界相对贫穷的国家,追求艺术的梦想,是不是格外的艰难对于一些外界质疑你的创作形式大于内容的声音,你是怎么想的展车中同一时间只能有1人参观,是否有饥饿营销的嫌疑,太过世俗,失了艺术家的格调
“贫穷只能阻止人们掉入物质消费的陷阱,却并不能阻挡人类追求梦想的步伐。”
“所有的布展都是一种形式,而这些形式都服务于表达,当你不仅是被这些形式吸引眼球,还被这些形式感动,对这些形式着迷,那么所有批评它形式大于内容的人,恐怕难免有红眼病的嫌疑。”微笑。
“展车内布展内容与观者的情绪互动,是非常私人的。只有在绝对独立的孤独的环境里,人们才能拥有尽情宣泄情绪的安全感。多一个人,都难以敞开心扉去沉浸和投入。这是必要的设计,是绝对服务于参展者体验的安排。与营销,与格调都毫不相干。”
“
对于朱斯蒂娜的所有犀利问题,华婕都不卑不亢不软不硬的给与了回答。
她既不回避问题,也不打太极拳,即无畏,且真诚。
朱斯蒂娜已经买了今天晚上常规展后场,最后一个名额的1000欧元特场票
每天展前展后,都各自只有5个名额开放。
方才在来见华婕前,朱斯蒂娜也已经参观了大部分展区,以及华婕的5个展位和3辆战车包括2个停靠在休息位的休息展车。
跟华婕聊到差不多时,她多次跃跃欲试想要问一些关于双年展创作的具体的问题,但想到伊万曾专门提出不可剧透的要求,她也只好作罢。
但时间才过去半个小时,距离华婕答应的40分钟还有10分钟,朱斯蒂娜并不舍得就此结束,想了想,干脆发散出新的方向和问题。
“华婕,许多画家会创作一些非常耸动,又非常迷人的内容。
“比如最杰出的,也是我最向往的一位画家古斯塔夫克里姆特,他用黄金作画
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