世的观众来说，司空见惯，没什么稀奇的。
但在1995年，是非常新颖，非常前卫，非常有趣的。
1984年才出现将可自我复制的程序称为病毒的论文，1987年才出现第一款杀毒软件cafee。而杨叶在《黑客帝国》中创造出一个虚拟的世界，将杀毒软件，病毒全部拟人化，可以说非常有创意了。
接下来就是杨叶以一对百的大战，道理讲得再好，故事编得再精彩，也不如一场酣畅淋漓的动作戏来得过瘾。
在第一部中，周比利顶着一张菱角分明的脸，戴着墨镜，活脱一个机器人模型。
他无与伦比的体能、力量、速度以及打不死的特性，把杨叶虐得死去活来，给无数观众留下了深刻的印象。
要不是杨叶最后开挂，就没有第二部了。
到了第二部，杨叶居然要打一百个周比利。这要怎么打观众们对此十分期待。
在电影开始放映之前，杨叶就重点介绍了这场戏，说他使用了动作捕捉，虚拟拍摄技术。
所谓动作捕捉，早在拍摄《终结者2》的时候就已经用过了，不过那时候是非常简陋的。
现在再次升级，每个主角以及替身，穿的衣服都是特制的，照相机阵列将通过这些感应器记录下人物动作的每一个细节。
一旦某场景的主要动作轨迹被完整地捕捉下来，导演就被赋予了无限的自由。
可以把摄影机“放”在任何他想放的位置，同时剪接的自由度也大大增加。
比如在这场大战里，一部摄影机围绕杨叶旋转，根据人物动作的快与慢，摄影机会“无缝”地进行减速或加速，制造出令人目眩的视觉效果。
这是用传统的拍摄方法无法制作出来的神迹，使得电影的动作场面得到了前所未有的升级，现场观众全是各种哦买噶的。
这要是在中国的电影院里放映，肯定是此起彼伏的卧槽。
最有趣的是，电影中的很多画面，跟杨叶以前的电影是似曾相识的。
比如周比利成为病毒，可以瞬间复制自己，变形的过程和《终结者2》中“液体金属”机器人的变形过程颇为相似。
只不过，复制自我柏油般的变化过程更具工业感，显得更酷。
这自然归功于技术的进步。
而这场以一敌百的打斗，和《功夫》中杨叶大战斧头帮颇有些相似之处，某些机位甚至一样。
杨叶在电影放映前就说了，他曾经在《功夫》中实验过这种拍法，只不过现在更加炫酷。
所以，这一场戏下来，就给了观众一种一脉相承的体验，感觉杨叶一直在进步。
一番打斗之后，杨叶以脚震地，“嗖”地一声，一飞冲天，溜了。
两年后，杨叶导演的另外一部电影里，这个拉风的飞行动作又以更炫酷的形式出现，再次给了观众，杨叶在持续进步的感觉。
……
杨叶摆脱周比利，和狄龙、林清霞一起去找开锁人，再次引发大战。
这就是比之前那场以一敌百更加牛逼的高速公路大战了。
这一场大战引入了新反派，双子星病毒。
这两个人的能力，非常强，非常地炫酷，
他们可以在实体和虚体之间进行转化。
只要一虚化，它们就是虚无缥缈的东西。
虚化之后，它们可以直接只留半个身子在地面上飘。
还可
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