个能力，少数有能力的也早就功成名就，犯不上藏头露尾地当枪手。
于是老科林被遥拜为岳父，隔着太平洋喜提好大儿！
今天以前的陈一鸣，完全不需要考虑友邦惊诧的问题，胡说八道也好，神秘主义也罢，都不会对他产生什么影响。
但是如今面对国外记者，再满嘴跑火车就不合适了。
陈一鸣用一个较为浮夸的哈哈哈，把自己内心的无措与尴尬一笔带过，然后大脑疯狂转动，绞尽脑汁地寻摸一个相对靠谱的回答。
“可爱的女士，你一个人的赞赏，超过了昨晚两千人的掌声，此时此刻，你让我前所未有地膨胀，幸好我有足够的自知之明。
包括这次来戛纳，也只是来见见世面长长见识，能入选主竞赛单元已经是我最大的幸运。
至于《魔都假日》的票房成绩，那真的不能说明什么，完全是运气使然。”
克罗艾当即反驳，“不不不，陈你过分谦虚了。一年时间两部长片，而且都十分优秀，这不是一件简单的事情，我想你一定有自己的诀窍。”
戛纳场刊的记者，专业性果然不是普通记者可比，陈一鸣的忽悠没能奏效。
<div class="contentadv"> 想了想他答道，“谈不上诀窍，还是我刚才说的，我有足够的自知之明。
在我看来，导演可能是电影制作中入门最低上限最高的岗位，只要你能找到靠谱的帮手。
我最幸运的地方在于，结识了很多电影领域的好朋友，他们不仅具备优秀的专业能力，而且不会挑剔我的学科与背景，愿意陪我发一次疯。
在发疯的过程中，我尽力保持住了头脑的部分清醒，没有从头疯到尾，也许这就是《魔都假日》和《1951》得以顺利制作完成的原因。”
克罗艾对陈一鸣的说法很感兴趣，果断抛开采访提纲继续就此聊下去。
“陈，我从很多导演那里同样听到过类似的说法，拍电影是一种疯狂的行为，他们无比投入并享受那种在掌控与失控之间游离挣扎的快感，你对此怎么看？”
陈一鸣笑道，“我想你误会了我的意思，你所说的疯狂状态是导演们创意勃发的表现，我所说的发疯，就是单纯的发疯。
至少我剧组里的朋友们，最早看到我的剧本和分镜稿时，都是这样评价的。
在我跟伙伴第一次聊起公主在魔都出逃这个点子时，我的美术指导第一反应就是问我，你这是拍电影还是拍短剧？
然后我告诉他，这本薄薄的分镜稿就是电影的全部内容，他直接冲我喊道，你疯了吗？
你知道，电影是剪辑的艺术，成片与素材的最低比例，一般是1:3，很多导演会扩到1:5或1:8。
我最喜欢的华国导演江汇文，他前年的新片也来过戛纳，据我所知他的拍片比例从未低于1:10。
而《魔都假日》的比例是1:1.3，基本上我拍摄的所有场次都放进了成片，只有细枝末节的地方或是少量穿帮镜头有删减。”
克罗艾再次被震惊，“哇哦，你是想说你会在拍摄之前事先想好成片的样子，然后严格按照自己的想象制作电影吗？
我采访过类似的导演，2003年金棕榈得主，泰兰导演拉玛-约安就是这种风格。”
陈一鸣微笑反驳，“当然，不是。拉玛导
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