的行业规则，1.5亿投资，5亿票房才算是保本，6亿以上才称得上大赚。
只要看看去年的《建国大业》，就该知道单片6亿票房，不是一件轻而易举的事情。
有人可能会说这几个项目差不多要到明年才能上映，届时国内电影市场又会有一轮增长。
但是不要忘了，电影制作成本也在水涨船高。
现在的1.5亿已经是大片的最低投资，到下半年前期筹备结束正式启动时，1.5亿很大概率不够用，涨到2亿、3亿一点儿也不稀奇。
投资涨5000万，票房就得跟着涨1亿五，上映尾盘的时候卖票有多难，马叔你比我清楚。
所以我敢断言，只要投资飙上2亿，没有海外版权运作，回本就是痴心妄想。
这就是问题所在，华语电影本来出海就难，现在还是古装华语电影，那不是难上加难？
吴导为什么拍三国，不就是因为在小日子、棒国、东南亚能卖版权么。
这四个项目都是港城导演担纲，那我已经可以预见，为了海外市场，他们必然要求启用更多的所谓亚洲巨星。
<div class="contentadv"> 于是大明星导致高片酬，高片酬进一步推高制作成本，更高的成本带来更大的回本压力，水多加面面多加水，到最后结果如何，我是想象不来。”
马二爷追问道，“那你又为什么唯独看好花木兰呢？因为这个项目预估的投资额最低？”
陈一鸣摇了摇头，“只要是按照大片标准制作，这4个项目的成本不会差太多，除非是挂大片羊头卖类型片狗肉，比如把花木兰拍成一个爱情故事。
你想啊，同样是武侠题材，港城tvb是咋拍的，台岛洛晓闲又是咋拍的，那能是一回事么？
我之所以看好花木兰，是因为它在4个项目里发挥空间最大，既没有历史包袱，也没有文化壁垒。
从编剧的角度出发，古装题材就像是戴着镣铐跳舞，各方面的限制特别多。
首当其冲的第一条，故事要有史诗感。
同样是打仗，《1951》可以把视角降格，只关注一个或几个士兵的经历，观众不仅不喊退票，还会觉得接地气有生活。
可是换到古代背景下，我只讲小人物，不提大时代，观众能不能忍？多半是不能忍的。
电影只要沾了古代的边，就背上了史诗感的包袱，这是市场给这个题材预设的期待，主创只能迎合不能违逆。
顾名思义，所谓史诗感，就是一半历史一半文学。
历史负责撑起时代的大框架，文学负责给人物赋予戏剧性、人性和现代感。
现在我们再回过来审视这4个项目，前3个项目显然各有各的问题。
武连靖的项目，历史上根本就查无此事，全程都是编剧的文学发挥。
电影在时空维度上无法落地，真实性就无从谈起，那史诗感哪里来？
王玄策的故事，史诗感确实是有了，故事本身也足够传奇，它的问题是与观众的心理距离太过遥远。
中天竺这个国家，不仅是海外观众没有概念，华国观众都知之甚少，教育成本太高，一定会影响电影叙事。
墨家矩子的故事除了有王玄策的类似弊端，还有一个影像难以呈现的问题，那个年代过于久远，存世资料少之又少。
美术设计该
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