，但陈一鸣很清楚，我们的女主角根本就是歪打正着。
从《夏至五百天》爱情教学片的定位出发，其实第二层才是应该被采用的演法，如果是陈一鸣主导这个片子，他大概率会要求安西西这样演。
在启发演员方面，只拍了两部电影的祥瑞招数不多，除了帮刘东君分析人物以外，既没能力示范，也想不到动用技术手段“加特效”。
清场之后拍第二遍，东子的表现好了一点，但离传神也还差得远。
不过祥瑞的选择显然是第三层，没看她正在指着安西西教育刘东君么。
刘东君的演法，给陈一鸣的感觉像是嘴硬男孩，对爱情“不够卑微”。
于是出来的整体效果就变成了惊喜与安慰，搭配妹子内心压抑不住的欢喜雀跃，取得了否定之否定的奇妙效果。
拍到中午，东子的状态已然一落千丈，西西的内心也乐不出来了，之前那层打底的喜剧因子已经荡然无存，眼瞅着就要滑入蓝色生死恋的氛围。
祥瑞无奈之下只能宣布停拍放饭，下午再继续。
开机以后怎么拍怎么不顺，让她也放弃了身为导演的矜持，中午直接蛮横地把安西西赶走，拉着陈一鸣到角落里私聊。
<div class="contentadv"> “一鸣，旁观者清，你觉得问题到底出在哪里？”
陈一鸣其实来之前就打定主意不多话，因为在这个组他只是占了个策划的边儿，连编剧都不是，本子是祥瑞自己一笔一划攒出来的，他作为监制更不应该在片场指手画脚。
《非常嫌疑人》他还是第一编剧呢，在曼谷他不也全程旁观么。
前世他自己做导演时，最深恶痛绝的就是那些心血来潮跑到剧组“探班”的监制、制片乃至投资人。
反正不管什么名头吧，都算是上头来人。
就跟交给领导审核的稿子，务必要故意留下几个显眼的错别字一样，想要过稿顺利就得给老板留出修改与提升的空间。
可惜这一招剧组学不来，而对拍摄指指点点又不需要门槛，结果就是每次上头来人“探班”，都要给陈一鸣制造一堆额外、无用且耗时的工作。
当年他自己深受其苦，如今转头成了监制，陈一鸣就一再告诫自己，不要在片场越俎代庖，既然导演是你选出来的，那么就要托之以信任，用人不疑嘛。
不过如果是导演主动求助，陈一鸣也不打算推脱，监制的工作范围内，本就有一层给拍摄兜底的职能。
“按照你的设想，《夏至五百天》跟《情书》最大的不同点是什么？”
陈一鸣没有直接回答，而是反问了回去。
祥瑞皱着眉头陷入沉思，她当然知道陈一鸣这么问不是在考她，又不是影评人写影评，就算她把所有的不同点一二三四悉数列举出来，也解决不了眼下的问题。
这是导演之间的对话，翻译一下，就是同一个导演的前后作，导演本人是怎么定义的。
越是作者型导演，这种前后延续并递进的特点就体现得越明显，祥瑞这两个本子虽然不算纯正的文艺片，但因为她本人都深度参与并主导剧本创作，说是作者型也不为过。
陈一鸣问祥瑞的，就是从《情书》到《夏至五百天》，她的创作初心有着怎样的变化，她到底想通过《夏至五百天》
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